« La fibre de notre être » mélange les formes d'art à Port Townsend
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« La fibre de notre être » mélange les formes d'art à Port Townsend

Jun 07, 2023

Tininha Silva fait partie d'un trio de femmes dévoilant leurs œuvres d'art sur la fibre dans « The Fiber of Our Being », la nouvelle exposition qui s'ouvre cette semaine à Port Townsend. (Diane Urbani de la Paz/Northwind Art)

PORT TOWNSEND — Trois femmes – qui ont trouvé la guérison dans l'art – entrelacent leurs créations dans « La fibre de notre être », l'exposition qui s'ouvre cette semaine à la Grover Gallery de Northwind Art.

Les tisserands Tininha Silva et Mo Walrath et la quilteuse non traditionnelle Andrea Alonge rassemblent 30 œuvres d'art. Celles-ci vont de la « Forêt de varech » tissée de Silva et de la courtepointe « Parfois quand nous touchons » d'Alonge aux « bateaux d'âme » de Walrath.

« La fibre de notre être » a ouvert ses portes jeudi et se poursuivra jusqu'au 24 septembre à la Grover Gallery, 236 Taylor St., en face du Rose Theatre. Une célébration d'ouverture est prévue pour la soirée Art Walk de 17h à 20h samedi. Plus d’informations peuvent être trouvées sur https://northwindart.org.

Silva est un artiste local originaire de Recife, la région côtière brésilienne la plus proche de l'Afrique. Elle a été créatrice de maillots de bain à Seattle pendant de nombreuses années, puis a déménagé à Port Townsend, la ville natale de son mari.

Silva adorait son travail à Seattle. Mais comme elle devait envoyer ses créations pour les fabriquer, l’artiste aspirait à une pratique qu’elle pourrait mener à bien.

Elle l'a trouvé ici. En mélangeant le raphia, une fibre végétale de Madagascar, avec des matériaux trouvés lors de ses promenades sur la plage, Silva a développé sa propre pratique de tissage. Son conjoint, Sean Yearian, un constructeur, lui a construit un métier à tisser inhabituel : il est fait de grillage.

Mo Walrath, un voisin de Silva à Port Townsend, est un Chicagoien qui a étudié le tissage en Irlande et dans l'Oregon. Elle travaille dans son atelier mansardé, entourée de fagots de saules qu'elle a récoltés à Chimacum. Lors d'une récente visite, elle a terminé l'un de ses plus grands cercueils de soul boat, ainsi qu'un linceul en soie brute teint en bleu ciel.

Alonge, qui a grandi à Mesa, en Arizona, a également réinventé sa vie dans le Nord-Ouest. Maintenant basée à Portland, Oregon, elle crée des courtepointes qui sont tout sauf carrées. Leurs noms incluent « Des anneaux de fleurs autour de vos yeux » et « Impossible d’arrêter cette force tournante ».

Tous trois partageront leurs pratiques et idées artistiques lors de cours et de conférences en galerie. Alonge fera une présentation à la Grover Gallery intitulée « Breaking the Box with Sculptural Quilting » à 19 heures le 19 août, et un atelier d'une journée complète le 20 août à la Northwind Art School du Fort Worden State Park.

Walrath donnera également une conférence publique à la Grover Gallery. Intitulée « Comment je te tiens, comment je t'aurais tenu », sa discussion est prévue pour le 29 août à 19 heures. L'artiste, qui travaille avec des familles pour tisser des cercueils pour leurs proches, explorera les questions sur la façon dont nous pleurons et comment nous, dans nos familles et dans notre communauté, nous tenons les uns les autres.

Plus tard cet automne, Silva animera « Weave-Along and Conversation with Tininha » à la Northwind Art School. Dans ce cours du 17 novembre, elle discutera du processus de création artistique ; les participants pourront créer leurs propres pièces tissées.

Pour en savoir plus sur ces offres, consultez https://northwindart.org sur la page Cours.

Pour chacune de ces femmes, faire de l’art signifiait trouver sa place dans le monde et se connecter avec les gens.

Alonge, pour sa part, a grandi dans une famille religieuse. Scolarisée à la maison jusqu'en neuvième année, elle était censée répondre aux attentes de la famille et de l'église.

«Dès mon plus jeune âge, je me suis rebellée», se souvient-elle.

En grandissant un peu, Alonge ne savait plus quoi faire de ses grands sentiments. Puis elle entre dans un lycée public et découvre la céramique.

"J'ai réalisé que c'était l'endroit où je me sentais bien", a-t-elle déclaré.

Alonge est ensuite passé de la céramique à la fibre et a obtenu deux diplômes en beaux-arts. Aujourd'hui, elle expose son travail à l'international.

Walrath travaille à la fois dans son atelier et à l'extérieur, fabriquant des berceaux et des cercueils pour les enfants et les personnes âgées. Lorsqu'elles le peuvent, les familles l'aident à tisser les vases qui contiennent leur bien-aimé décédé.

« La réponse que je reçois de la part des gens, des familles », a-t-elle déclaré, « est tout simplement bouleversante. Ils sont tellement reconnaissants. La manière dont leur peuple est détenu compte pour eux.